JOE FELTON: SUBRREALISMO A LÁPIZ

En un mundo cada vez mas digital, donde las herramientas actuales nos facilitan y nos ofrecen multitud de posibilidades visuales, es de agradecer, que gente como Joe Felton sigan desarrollando su trabajo completamente a mano, con la simple ayuda de un lápiz. Joe Felton es un ilustrador afincado en Brooklyn NY, USA, desde allí trabaja y desarrolla sus dibujos que pueden llegar a tardar meses en terminarse. Durante días y días Joe va creando espectaculares murales con un detallismo que impresiona, a base de paciencia y con un lápiz de 0.5 mm y acrilico o tinta para resaltar sombras y volúmenes.

Su estilo es barroco, subrrealista, lleno de seres extraños y ficticios. Un collage que abraza el horror vacui y desatata un delirante mundo de fantasia y reminiscencias góticas cargadas de personajes con miradas inquietantes con posturas y actitudes teológicas. Sus influencias son muy variadas desde el arte del graffiti y la estética Skate, a referencias más notables de  artistas conocidos como El Bosco y MC Escher.

Ha trabajado para la industria del cine, haciendo trabajos de escultura, pintura…tambien ha realizado ilustraciones para literatura infantil, área en la que ya completa su tercer libro.

Para mas información de Joe, visitad su web: joefentonart.com

WOLFGANG TILLMANS BY TASCHEN

Tras editar un libro de cocina artística, ‘Modernist Cuisine’, una retrospectiva almodovariana, ‘The Pedro Almodóvar Archives’ y el nuevo trabajo de Bettina Rheims, Rose C´est Paris, Taschen guiña un ojo al irreverente Wolfgang Tillmans con una trilogía de su obra, ya publicada por separado anteriormente, en la editorial alemana.
El fotógrafo alemán Wolfgang Tillmans se mueve, sin ningún esfuerzo, entre las retrospectivas de galería y las revistas de moda. Sus retratos, bodegones y paisajes de sexualidad no buscada pero encontrada, son toda una prueba de que la fotografía puede ser más arte que el puro arte. Y es que ¿quién no sueña unirse a la tropa Tillmans?

Tempo, i-D, Spex, Prinz, el premio Turner (primer artista no británico en recibirlo) y el documental ‘Light’ para los Pet Shop Boys, son sólo alguna de las muescas del revólver Tillmans, que dispara certero (y muchas veces en fotocopiado) sobre la sucia e intensa realidad. Ahora, la editorial Taschen, reúne sus tres libros: ‘Tillmans’, ‘Tillmans Burg’ y ‘Truth Study’ en un claro homenaje a sus breves epifanías, pequeñas historias que exudan sexualidad en clave de rave. Un respiro, en conceptual, a través del trabajo de este artista siempre “imitado, nunca superado” y, ahora, a nuestro alcance.

Emilio Urberuaga, "padre" de Manolito Gafotas, Premio Nacional de Ilustración 2011

Puede que diciendo su nombre muchos no le conozcan, pero si decimos de él que es el “padre” creativo de la imagen de Manolito Gafotas, seguro que hay muchos que ya saben a quien nos referimos: Emilio Urberuaga, que ha sido el galardonado de este año con el premio Nacional de Ilustración (2011) por el conjunto de su obra.

Aunque su personaje más popular es la imagen de Manolito Gafotas -saga de la escritora Elvira Lindo-, su carrera es bastante extensa y está plagado tanto de diferentes proyectos como personajes que ha ido desarrollando desde que comenzara su carrera en el mundo de la ilustración en 1982, aunque también ha experimentado en otro ámbitos como el grafismo, grabado y la estampación.

Podemos encontrar su obra en el Gabinete de Estampas de la Biblioteca Nacional, La Fundación Juan March, el Museo Milenario de Sofía (Bulgaria) o en el Chihiro Art Museum de Tokio.

Uberuaga está fundamentalmente centrado en el mundo infantil y actualmente se encuentra preparando dos lanzamientos que verán la luz pronto, uno con la editorial Narval “Picolo y nuvola” y otro con la editorial Kokinos “Quíen anda ahí”.

TERRY BORDER, EL ARTE DE DAR VIDA A LOS OBJETOS

Genial, es lo menos que se puede decir de Terry Border.

Este modesto artista estadounidense es capaz de de dar vida a los objetos ayudándose sólamante de un poco de alambre y de mucha imaginación. Cualquier objeto cotidiano se puede transformar en lo menos inesperado en sus manos.

En su blog, Bent Objets, podréis disfrutar de un montón de pequeñas historias satíricas y delirantes llenas de su peculiar humor que seguro que os hacen soltar alguna carcajada.

Aquí os dejamos algunas de nuestras favoritas

MAKING OFF

Niko & Klaus. ha realizado la propuesta de diseño e instalación para la decoración del evento que realizó Steelcase, líder mundial en el equipamiento de espacios de trabajo, el jueves pasado, en Madrid, con la presencia de la Presidenta de la Comunidad, Esperanza Aguirre y ante más de 700 invitados, para la presentación de su nuevo WorkLife, un espacio que muestra a través de los propios usuarios las nuevas tendencias en el lugar de trabajo.

¿CASTAÑAS O BUÑUELOS?

MEJOR LAS DOS COSAS, TE PRESENTAMOS EL FESTIVAL CASTAÑAS Y BUÑUELOS

La imagen de Santa María la Real de la Almudena fue encontrada en el año 1085 en algún punto de la muralla cercana a lo que fue la puerta de la Vega, cuando el Rey Alfonso VI conquistó la ciudad. Entonces se colocó en la antigua mezquita y empezó a extenderse su culto por toda la ciudad. Desde entonces la Almudena es la patrona de Madrid. Toda esta historia viene a cuento, porque aprovechando esta fiesta tan castiza nace el festival Castañas y Buñuelos. Una opción músico-festiva a la típica verbena de toda la vida con más de 10 horas de actuaciones, comida y bebida en Madrid Río y en la Sala La Riviera. La cita será el próximo 8 de noviembre de ocho de la tarde a seis de la mañana y ya están confirmados, entre otros, Manel, La Estrella de David, The Zombie Kids, Nacho Vegas y Los Planetas (Dj Set). Seguro que nuestra patrona estará muy contenta al ver la que estamos montando en su honor… Toda la info y venta de entradas aquí.

MIBA: APOLOGÍA DEL INVENTO

Hace cuatro meses se inauguró el Museo de Ideas e Inventos de Barcelona. Pura creatividad en el siglo XXI y apoyo para el desarrollo 2.0
No es un secreto que Barcelona viva en constante apuesta por la cultura de los emprendedores. Desde marzo, y para uso y disfrute del mundo entero, el MIBA o lo que es lo mismo, el Museo de Ideas e Inventos de Barcelona nace para descubrir ese científico que llevamos dentro.

Creado por Pep Torres, escritor e inventor de reconocido prestigio, y situado a pocos metros de la Plaza Sant Jaume, este edificio del siglo XIX alberga un espacio moderno, tecnológico y vanguardista que de manera privada, ya que no ha recibido (ni espera recibir) subvención alguna, se presenta al público como punto de encuentro de las mentes más despiertas y originales.

El MIBA cuenta con cinco espacios, cada uno con una función determinada, en los que encontraremos desde zonas de lo más absurdo a rincones donde pensar en futuro o atriles desde donde divagar en presente. Un museo que apuesta, de manera pionera en el mundo, por dar una vuelta de tuerca a esos ‘museos autodidactas’ y cuyos creadores han concebido como una sede donde el estímulo, la creatividad y la provocación sean la mejor vacuna contra el aburrimiento.